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春の光めぐって

Sun, 05 Mar 2023 16:19:21 +0900

朝晩はまだ空気の冷たさを感じるけれど、気がつけば日もだいぶ長くなり、日ごとに日差しの力強さを感じる。季節は巡り巡って、もう春がすぐそこまでやって来ているのだろうなと感じる今日この頃。でも、昨年とも一昨年とも違う新しい今日という一日。葉の落ちた老木から芽を出す真新しい花びらやプランターの中の風にゆれる赤や黄や紫色のパンジーのように。

　最近、以前から好きだった1960年代の映画「華麗なる賭け」の挿入歌「風のささやき」のフランス語訳の歌詞をじっくりと読む機会があった。（曲はフランス人のミシェル・ルグランの作曲だが、歌詞は英語詞がオリジナルで、後日フランス語に意訳されたものがルグラン自身やフランス人歌手によって歌われている）
　「私の心の風車」というのが曲名だが、歌の中では風車が回るイメージから数多くの「輪・環」が表現される。小川の中に石が投げられた時に広がる波紋、夜の星空を舞台にした壮大な回転木馬、土星の輪、カーニバルの風船、ヒマワリの花、人生の中の時の巡り、季節の移ろい。

　好きなことや目標とすることにたゆまず努力して取り組み続けることは素晴らしいことだと思う。だけど、何度中断しても、また始めたいときに再び始めればそれもまたいい。今はそんな風に思う。自分の中の目に見えない環が一周（何周か？）して回ってきたみたいな感じかな(笑)どこかで見たような景色だけど、何かが違う。学生時代にも聞いたことがある歌だけど、何かが違う。以前には見えなかったもの、聞こえなかったもの、感じられなかったものが、私自身のより深いところに語りかけてくる。

いつもの時間の貴さ

Fri, 14 Jan 2022 20:47:52 +0900

旅行、コンサート、友達との会食、美術館、博物館などで過ごす時間は、日常から離れた特別な時間だ。
　しかし、最近はそれらのイベントとイベントの間のいわゆる普通の時間の中にも貴重な時間があると感じることが以前よりも多くなった。年を重ねたせいだろうか。そうならば年をとるのも悪いことばかりではない。

　たとえば、冬の晴れた日に外を歩いているとき、腕時計やスマホや足下を見るのではなく、いつもより少し視線を上げると、澄んだやわらかな青いキャンバスに筆でサッとなでたような薄い白い雲が浮かんでいる天空に出会える。そんな時、なぜか少し幸せな気持ちになる。

　公園の池にいる白鳥がスーッと水の上を滑るように近づいてきて、真綿のような純白のふわふわの羽をパタパタと広げながら方向を変えて泳いでいく様を愛おしく感じながら見つめる。

　晩秋、散りたての落ち葉が広がる道を歩くのは楽しい。落ち葉の形やその色鮮やかなグラデーションは二つとして同じものはない。一枚の葉の中に、舞妓さんの紅のような朱から、夕暮れ時の西の空の茜色、そして、たわわに実った稲穂のような黄金色まである。虫に喰われたギザギザの小さな穴も個性的なチャーミングポイントだ。葉を落とす落葉樹は、さながら色彩豊かな美しい絵を生み出す立派な画家だ。

蝉の声を聞きながら

Sat, 21 Aug 2021 19:24:52 +0900

明るい若草色の葉をつけた新緑の木立が、澄んだ水色の空を背景にそよ風に揺れているのを眩しく見上げていたのはいつのことだったか。ついこの前のことのようにも思えるのに、いつの間にか蝉の声も少し弱々しくなり、西の空が茜色の夕暮れのとばりに包まれる時も少しずつ早まってきている。一方、以前には想像できなかった南国のスコールのような瞬時の激しい雨と湿気をともなった真昼の厳しい暑さもまだまだ続いている。
　しかし、目に見えない時計の針は、足を速めることもなく、立ち止まることもなく、生きとし生けるものの上に等しくいつもと同じ歩みを進めている。明日の遠足の日が早く来てほしいと待ち望む子供の上にも。今日という日が永遠につづいてほしいと思っている幸せな恋人たちの上にも。辛く苦しい時間が早く過ぎ去ってほしいと願っている人の上にも。そして、無人の北極の氷河や灼熱の砂漠の大地の上のゆらめく陽炎の上にも。

　お気に入りの作家の短篇集を何十年ぶりに読み返している。ストーリーをはっきり記憶している作品はあまりなく、伏線が多くしかれた絶妙な話の流れにぐいぐい引き寄せられ、どんどん先を急いでしまいたくなる。しかし、そんな時、活字の並んだ紙の上から一度目を上げ、心の目で読み返してみる。すると、どうだろう。ストーリーの展開だけを追っていたときには見えなかったものが見えてくる。セリフにはない登場人物の内面が見えてくる。部屋の中の情景が見えてくる。季節感のある窓の外の景色が見えてくる。作り立ての熱々の料理の香りが立ちのぼってくる。海岸に打ちつける波の音が聞こえてくる。夜の降り積もった雪の上に、さらにさんさんと降り続くかすかな雪の気配を感じる。
　そして、再び開いたままのページの上に視線を落とすと、一文一文が豊かな表情をもって語りかけてくる。先を急がずに、言葉の美しさやイマジネーションをじっくりと味わってみる。しばし、時計の針を忘れて、その文章が生み出す無限の世界へ旅に出てみる。

神々の島パフォス

Sun, 14 Mar 2021 11:12:07 +0900

　地中海に浮かぶ島の中では、２番目の大きさのキプロス。ベイルートから飛行機で、約３０分でキプロスのラルナカ国際空港に着く。光の中に降り立ったような７月の強烈な陽射し。もともと降水量の少ない所であるが、特に夏は極端に雨が少なく、水分を失った大地や石灰岩の岩肌は、光を受けて白くまぶしい。

　島の南側の海岸沿いの通りを西に向けて車で走っていくと、左手に青緑色の地中海が広がる。ビーチには、豊かな肉体をわずかばかりの水着に包んで夏の陽射しと午後のゆるやかな時間の流れを楽しんでいるリゾート客の姿が目につく。

　このエメラルドのグリーンとサファイアのブルーをミックスしたような、透明感をたたえた明るい海の色を見ていると、この海岸から愛と美の女神アフロディーテ誕生の神話が生まれたのもうなずける。ギリシャ神話最初の王ウラノスとその息子クロノスが対立し、クロノスがウラノスの男根を切り落とし大海原に投げ入れたところ、白い泡がわきたちその中からアフロディーテが誕生したと言われている。やがて西風ゼフィロスに運ばれキプロス南西にある小島に漂着したという。

アフロディーテは愛と美の女神として名高いが、神話の中では、女神ヘラが自らの窮地を逃れるために醜男の鍛冶の神ヘパイストスの要求を受け入れ、その結婚を取り決めたという。その後も、美しい彼女は他の神々からも愛され、彼女には何人もの恋人がいた。その中には、フェニキア王の息子の美少年アドニスもいた。しかし、彼は嫉妬にかられた戦いの神アレスの怒りをかい、殺されてしまう。嘆き悲しむアフロディーテの思いが、彼の血を深紅のアネモネの花に変えたとか。

　アフロディーテ誕生伝説のあるこの海岸は、キプロスの南西に位置するパフォスという町にある。ここは紀元前２世紀には約５００年にわたってキプロスの首都として栄えた地である。また、その地名の由来がアフロディーテとつながっている。キプロス王ピグマリオンが自ら彫刻した美しい女性像にアフロディーテが命を吹き込み、その女性ガラティアと王との間に生まれた子供が「パポス」と名付けられたそうだ。海岸沿いの道路からもよく見える３つの小さな島がある。中でも２つ目の島がアフロディーテ誕生の地と言われている。

　海岸からほど近い高台にアフロディーテ神殿がある。紀元前１２世紀頃に建てられ広大な敷地を有しているが、今はほとんどその跡をとどめていない。

写真

ディオニソスの館（紀元前３世紀頃）のモザイク画。モチーフはギリシャ神話のダフニス（中央）とアポロン（右）。エロスのいたずらで、アポロンはダフニスに恋するが、ダフニスは拒絶して月桂樹になってしまう。

トスカーナの青い空４

Sun, 07 Mar 2021 12:12:33 +0900

　フィレンツェの街の中心は、なんといっても花の聖母寺（サンタ・マリア・デル・フィオーレ）である。建築家ブルネッレスキによって造られたその巨大なクーポラ（天蓋）は、どこにいても一目でわかる。何百段もある狭い石の螺旋階段を、時々壁に張り付くようにして人とすれ違いながら登っていくと、クーポラの上部にあるテラスに出る。息苦しいような暗い空間を登り続けてきた体に外の風が心地よい。椀を伏せたような形の頂上部分は思いのほか狭く、登ってきた人でいっぱいだ。とりあえず一周する。足下は、滑り台のようにゆるやかな曲線を描いて空中に伸びている。クーポラの縁の向こうには、クーポラの赤煉瓦と同じ色の屋根がびっしりと重なりあって広がっている。その焼菓子のような赤褐色のブロックの間を溝のように走っているのは、中世の頃から変わらぬ石畳の通りである。

　ひときわ高い黒い石の塔は、ヴェッキオ宮のアルノルフォの塔だ。先端に横向きのライオンがついている。その向こうにはアルノ川が静かに流れている。対岸の緑の多い部分は恋人たちの憩うミケランジェロ広場、手前の小高い丘は、ピッティ宮のあるボーボリ庭園である。

ドゥオモの外壁は白、ピンク、緑の石で美しく装飾され、まるでリボンでラッピングされた高価なプレゼントか、社交界にデビューしたての初々しい少女の春をイメージしたドレス姿のようだ。

　ことに夕方、西日がドゥオモの側面を斜めから照らしたとき、ドゥオモ全体が淡い黄金の光に包まれて、見る者に時を忘れさせる。ジョットの鐘楼の長い影が、細い路地の間に伸びていく。丸いクーポラを見上げると、一羽の鳩が視界を横切って行った。雲一つない明るい青い空が、だんだんと深い青に変わっていく。気がつくと、石畳の上の塔の影は夜の闇に飲み込まれ、街灯に灯りがともっていた。街灯の下でかたく抱きあって熱いキスを交わしている二人のシルエットが、まるでマイセン焼きの陶器の人形か何かのように少しの動きもなく、静かに石畳の上に永遠の時を刻んでいた。　（終）　

トスカーナの青い空３

Sat, 20 Feb 2021 09:35:47 +0900

　だが絶頂を極めたフィレンツェも時代の流れには逆らえず、衰退の道をたどり始める。現状に不安を覚え、何かを求めていた人々の前にフェッラーラ出身のドメニコ派の修道僧ジロラモ・サヴォナローラが現れた。彼はサン・マルコ修道院の院長になり、漠然とした不安と不満をかかえた人々をその熱弁で煽動していった。フィレンツェの人々は、その異常なまでに禁欲的で、贅沢を廃する考え方、神の怒りをかった享楽的なフィレンツェ市民は滅びていくだろうという終末思想に共鳴していった。昨日まで美しいといわれていたギリシャ風の豊かな胸の女性の絵が、退廃的だと攻撃され、一昨年にお祭りに着た衣装が華美で贅沢だといわれ、市民の間で正義の名の下に略奪が行われた。

　ことはだんだんエスカレートし、サヴォナローラに心酔している少年少女たちが集団で家々に足を運び、優雅な曲線の美しい燭台やプラトンの革装丁の本、女性の豊満な身体をおおらかに表現した数々の名画を没収し、シニョリーア広場で燃やした。うずたかく積み上げられた貴重な品々が、天にも届くような真っ赤な炎を上げ、一瞬のうちに灰になった。

　しかし、やがて彼のことを快く思っていなかったフランシスコ会や、少しの妥協も許さぬ彼の極端な考え方に疑問を持ち始めた市民たちによってサヴォナローラは捕らえられ、シニョリーア広場で公開のもとに火刑に処せられた。

　今は観光客でにぎわっているこの広場は、実はこんな暗い血なまぐさい過去をもっている。足下の石畳には、あの時の血がしみこんでいるかもしれない。歴史は、いつも一瞬の栄光の影に、数えきれないほどの陰謀と裏切りを秘めている。

トスカーナの青い空２

Thu, 11 Feb 2021 10:11:40 +0900

　庭園を出て坂道を右手に下ると、両側に昔ながらの貴金属店がぎっしり並んだ古い橋ポンテ・ヴェッキオに出る。ウインドウの中でイリスの花をかたどったフィレンツェ市の紋章を細工した繊細な金のブレスレットが光っている。ウインドウの下の部分には、中世の頃を思わせる鎧戸がわりの鉄の鋲を打ち込んだ厚い木の板がぶらさがっている。

　ふと橋を渡る人混みの方に目をやると、メディチ家礼拝堂で見たミケランジェロの造ったロレンツォの像によく似た鼻筋の通った若者と一瞬目があった。私は、急いで後を追った。しかし、たちまち人の波に飲まれてしまった。石畳の細い路地を盲滅法歩いて行くうちに旧市庁舎ヴェッキオ宮のあるシニョリーア広場に出た。

　この広場はフィレンツェの長い激動の歴史を黙って見守ってきた。ヴェッキオ宮はルネッサンス時代の代表的建築物で、１階には窓はなく、厚い石の壁はまるで要塞のようである。上部は歩廊が大きく外に張り出し、その下には紋章がはめ込まれている。メディチ家の全盛時代を築いた老コジモ（1389～1464）が生きていた頃のフィレンツェはその名のとおり華やかで、町は潤い、数々の建築物が建てられ、教会のフレスコ画をはじめ美しい絵が次々と描かれた。

　老コジモの息子ピエロ（1416～1469）は病気がちで、「通風病みのピエロ」とも呼ばれていたようだが、その時代は短かった。その次の老コジモの孫に当たるロレンツォ（1449～1492）の時代になると、フランスやオランダなどヨーロッパに手広く店を出していたメディチ銀行が多額の負債を出し、次々と店じまいに追いこまれた。また、法王との関係、ミラノ公国との関係など不安の材料はつきなかった。そんな中でも、フィレンツェの町の人々は美しいものを求め、工房は賑わい、フィリッポ・リッピ、サンドロ・ボッティチェルリなど後世に残るすばらしい芸術家を生み出した。彼らの絵画を納めたウフィッツィ美術館は時を超えた宝石箱である。

トスカーナの青い空１

Sat, 06 Feb 2021 23:30:23 +0900

５月のよく晴れたトスカーナの青い空の下、緑の山々に囲まれて、赤煉瓦のフィレンツェの町並みが広がる。アルノ川をはさんで南側の小高い丘の上に立つピッティ宮に隣接するボーボリ庭園は、街中の賑わいが嘘のように静かで、ゆったりした時間が流れている。昼下がりの明るい陽ざしの中で、大きなマロニエの樹が眩しいくらいにキラキラと輝いている。ぎっしりとある葉がわずかな風に揺れ、淡い緑と濃い緑のモザイク模様を作り出す。マロニエのいくつもの小さな白い花が一つの塊になって葡萄の房のように揺れている。ユダの樹が濃いピンクの花を枝いっぱいにつけている。

　テラス状になった広い庭園の中央の道を登っていくと、噴水の水が涼しげな音をたてて水盤にこぼれていた。噴水の中央に立つ三つ又をもった海の神ポセイドンが、その力強い姿を水の上に映している。円錐形の背の高い糸杉の濃い緑に挟まれた細い小路を恋人たちがしっかりと肩を抱き合ってゆっくりと散歩している。一番高い所まで来ると左側は要塞の壁に遮られ、眼下にはまるでシルクの絨毯を広げたような明るい緑の郊外の風景が遠くまで広がっていた。コバルトブルーの空に所々わた菓子のような真っ白い雲が浮かんでいる。太陽がその雲の間に隠れると、地上の緑の絨毯は全体的に濃淡の差が無くなり、ダークグリーンになる。再び太陽が雲間から顔を出すと、世界は失った光を取り戻し、糸杉の二等辺三角形の影をくっきりと刻む。さわやかな風が頬を撫でてゆく。

ムーミン谷の十一月

Sat, 28 Nov 2020 19:40:54 +0900

昨今、ムーミン展やムーミン関連グッズを販売するイベント等をよく見かける。ムーミンと言えば、以前は子供の頃にテレビで見たアニメの印象から可愛らしいキャラクターと楽しいお話というイメージを持っていた。しかし、社会人になってから原作のトーベ・ヤンソンの小説を読んでみると、その印象ががらりと変わった。やさしい表現の中にもそこかしこに含蓄のある彼女の人生観が散りばめられていて、あたかも哲学書のような感じさえうけた。
　中でも「ムーミン谷の十一月」は、ムーミン一家が最後まで登場せずに、いつもの脇役たちが主役となるちょっと不思議な物語で、歳を重ねてから読むにつれより魅力を増している一巻である。

　人は何か嬉しいことがあったときや悲しいことがあったときや退屈なとき、誰かに話しかけたくなるものである。あるいは、取るに足らないような日々の些細な出来事でも誰かと共有したくなる瞬間がある。逆に、あれこれ世話をやかれたり、ルールの中にはめ込まれたりするのを煩わしく感じて一人になりたいと思ったりすることもある。

　この小説の主人公たちも同じである。彼らはムーミン一家に会いたくて、話を聞いてもらいたくて、一緒にコーヒーを飲みながらゆったりした時間を過ごしたくてムーミン谷のムーミン一家の家にやって来るのである。しかし、一家は不在で、スナフキン、ホムサ、フィリフヨンカ、ヘムレンさん、ミムラねえさん、スクルッタおじさんらの予期しない共同生活が始まるのである。
　季節は、陽が日に日に短くなり、日差しが弱くなり、霧が濃くなって、雨がしとしと降る秋である。
　彼らは性格も生活様式もまったく異なっている。しかし、各人の心の中にはムーミン一家に対する何かほっこりした温かな共通のイメージをもっている。そんな彼らの共同生活の日々が淡々と描かれる。そこにはムーミン一家は登場しないけれど、自然に溶け込んだ彼らのゆったりした生活様式やムーミンママのおおらかで包み込むような優しさやムーミン一家が放つ日常の中の幸せ感が常にただよっている。
　そして、本格的な厳しい冬を迎える前に、ある者は我が家への帰路につき、ある者は旅立ち、また別のある者はムーミン一家の帰りを待ってそこにとどまることを決意するのである。誰もがそこに来る前よりも少し成長して、心穏やかに、晴れやかな気持ちになって。

秋の音

Mon, 02 Nov 2020 11:26:46 +0900

年を重ねるにつれ、季節の移り変わりに新鮮な発見と喜びを感じるようになった。それは、誰もが嫌でも見聞きする破壊的な強風が吹き荒れる嵐のようなフォルテシモではなく、黄色く色づいた一枚の葉が梢から離れてはらりと空中を舞っていくようなピアニシモの時もある。
　秋晴れの澄み渡った青い空に赤く染まった紅葉や大きな落葉樹の樹々の黄葉した葉がそよ風にやさしく揺れている様子を見ているのはなんとも心地よい。

　子供の頃、ピアノを習っていた。親の意向で習わされていたわけではなく、私自身ピアノを弾くのが好きだった。でも、振り返って今思うと、あの頃の（強弱記号の）ｐ（ピアノ）はただ「小さく」で、ｆ（フォルテ）は「強く、大きく」だけだった。

　最近、また時おり鍵盤に触れる機会があると、一音一音がこんなにも色々な表情をもっていたのかと驚かされている。
　ｐ（ピアノ）には、優しさもあるけれど悲しみや切なさもあり、子供たちの楽しい内緒話もあり、恋人たちの甘いささやきもあり、老人が静かに幸せな昔の日々を回想する時間もあるかもしれない。
　ｆ（フォルテ）は、激情にかられた暗い怒りや情念を表すこともできるし、逆に全身がはじけてしまいそうなほどの喜びと満面の笑顔、勇気や希望を伝えることもできる。

　耳をすませば、今日はどんな秋の音色が聞こえてくるだろうか。

空港ピアノエストニア

Sat, 11 Apr 2020 18:57:28 +0900

　先日、テレビのＢＳ放送で「空港ピアノ」という番組をたまたま見た。世界のいくつかの空港に置かれている自由に弾いていいピアノにカメラが設置されていて、通りすがりの空港利用者の演奏を短いキャプションとともに紹介している番組である。今回はエストニアの首都にあるタリン空港だった。エストニアはかつてピアノの製作でも有名だったとのことで、エストニア製のグランドピアノが空港内に置かれている。

　二人連れのフランス人の中年男性が荷物を下に置いて、「ミッションインポッシブル」をサラッと連弾で弾き始めたかと思えば、姉と一緒に現れた男の子が小さな手で楽しそうに「聖者の行進」を弾いたり、20代の頃にロックバンドを組んでいたという60代のノルウェー人の弾く「ホワイトクリスマス」など、いろんな国籍の様々な年代の人々が次々に現れては、さりげなく、それでいて実に楽しそうに、譜面も見ずに豊かな調べを奏でて立ち去っていく。

特に印象に残ったのは、恋人と旅行中というポーランド人男性の弾くショパンの「ノクターン第２０番嬰ハ短調」。最初の数小節を聴いただけでメチャメチャ上手！！次にどんな音が聴こえてくるのかとドキドキしながら、聴き惚れた。それもそのはず、演奏者の簡単な紹介が書かれたキャプションを読めば、７歳からピアノを始めてポーランドの国立音楽学校を卒業とのこと。しかし、在学中に、世界の難関コンクールの１つであるショパンコンクールで優勝した親友の演奏を聴いて、（彼には勝てない）とピアニストの道を諦めたそうだ。「まさか、自分が銀行員になるとは思ってなかったよ。でも、今でも、コンクールで優勝した親友は大切な人生の宝物だと思っている」と笑顔で語る彼の横には素敵な恋人の女性が温かいまなざしを向けて立っている。

幼少よりピアニストを目指して名門の音楽学校に入学して・・・それから銀行員になるまでの道のりにはどんなにか大きな心の葛藤があったことだろうと思う。しかし、そのように語った彼の演奏はとても優しい響きをもっていて、コンサートホールでの有名ピアニストの演奏に勝るとも劣らない音楽の豊かさを伝え、聴く者の心を幸せで満たした。

あらためて音楽っていいものだなと思って、久しぶりに私も鍵盤に指を触れた。

※写真は、中世の街並みが今なお残るタリンの旧市街。

オルゴールの魅力

Sun, 26 Jan 2020 17:03:31 +0900

最近、いろいろなオルゴールの音色をゆっくり聴く機会があった。以前は、オルゴールというと宝石箱のような小箱の蓋を開けると美しいけれど比較的単純なメロディーが流れるイメージしか持っていなかった。しかし、今回、オルゴールについて少し知識を得て聴き比べたりしたところ、これが実に奥深い。
　オルゴールは大きく２つのタイプに分けることができる。１つはシリンダータイプ（時計の付属品としてスイスで生まれたそうだ）で、もう１つはディスクタイプ（ドイツで生まれたそうだ）である。現在、いろいろな曲を購入しやすいのはシリンダータイプのものであり、ここでもそのシリンダータイプのものについて説明したい。
　それぞれの音を出すために付けられた小さな突起のついている金属製の円筒形のもの（シリンダー）があり、この円筒形のものが回転する際に櫛の歯のようにきれいに横一列に並んだ細い金属製の振動板を下から持ち上げ、それをはじくタイミングで音が響く。長い振動板（弁と呼ばれる）は低く、短い振動板はキラキラした高い音が鳴る。この弁の数によって音の領域や表現の豊かさが決まるようだ。１８弁、２３弁、３０弁、５０弁、７２弁とあるが、７２弁の「シェルブールの雨傘」を間近で聴いたが、オルゴールならではの本当に美しい音色に聴き惚れた。メロディーラインだけではなく、その間にも流れるような繊細で美しい響きがあり、またところどころに入る低音の響きも印象的である。改めてオルゴールの価値を再認識した。

秋のソナタラモン・デル・バリェ＝インクラン

Sat, 09 Nov 2019 23:53:16 +0900

秋の冷たい雨が、死期の近いかつての想い人のもとに急ぎ向かう馬上のブラドミン侯爵の上に静かに降りつづく。それは、夜になれば月の光と燭台の灯りだけが辺りを照らしてくれ、領主と小作人がいた時代のスペイン北西部のガリシア地方の古い石造りの城館での話である。
　日本には「天高く馬肥える秋」という表現があるが、私のヨーロッパの秋のイメージというのは、晴天というよりも曇天で時おり静かな雨が色づいたツタの葉を濡らし、石畳や石造りの建物を濃い灰色に染め上げていくような感じである。
　この物語はそのようなヨーロッパの秋の季節感と、ヨーロッパの田舎の重厚な石造りの城館のエキゾチックな異空間の魅力を連想させるような城館内の造りや庭園、調度品、衣装をさりげなく表した文章が主題をより美しく印象的なものとさせている。今や二人の娘の母親となったが夫や子供たちとは別居中で病にふせっている城館の女主は、自分の死期を悟って幼少の頃から心をよせていた遠戚のブラドミン侯爵に文を書いた。かつては恋多き若者であったブラドミン侯爵も今や髪は白く年老いていた。再会した二人の濃密な時間が描かれる。つかの間の幸せな時間を過ごす二人だが、蒼白くやせ衰えた彼女の横にはすでに死神がよりそっている。異色の恋愛小説である。
　人の一生を春夏秋冬に例えることはよくあることだと思うが、この作品は４部作のうちの１作品で、他に「春のソナタ」、「夏のソナタ」、「冬のソナタ」があり、ブラドミン侯爵の若かりし日からの生涯がつづられている。作者のラモン・デル・バリェ＝インクラン（1866～1936）は日本では必ずしも有名な作家とは言えないが、秋になるとふと読みたくなる秀作である。

大岡越前音楽山下毅雄

Sun, 06 Oct 2019 18:28:09 +0900

昔見たテレビの時代劇、加藤剛が演じる「大岡越前」のテーマ曲が好きで今も耳に残っている。最近、そのＣＤが発売されていた（発売は2002年）ことを知って貴重な中古品を手に入れた。久しぶりに聴くタイトルバックのメインテーマ、２分弱の短い曲だが、やはり今聴いても素晴らしい。
　メインテーマのメロディーがアレンジされた挿入曲は、「えっ、これが時代劇？」と思うような体が踊りだしたくなりそうなラテン風の曲調があったり、ジャズ風であったり、パーカッションだけをバックにヴァイオリンのソロがしっとりと歌い上げたり、チターの演奏があったり、使用されている楽器も小編成で、それぞれの楽器の音色の美しさが最大限に表現されている。また、澄んだ女性のスキャットの歌声も、ドラマ同様温かく耳に心地よい。約３０年にわたって大岡越前を演じた名優加藤剛氏も今や鬼籍に入られた。音楽と共に懐かしい映像が思い出される。
　３０年も続いたドラマなのでその間にはレギュラー陣も入れ替わったりしているが、このドラマの変わらない魅力は、見終わった後に温かな気持ちになる人情味あるストーリーとまさに大岡忠相その人！と思わせる加藤剛氏の名演技、人の心の琴線に触れる山下氏の音楽にあると私は思っている。

霧の情景テオ・アンゲロプロス

Mon, 16 Sep 2019 22:53:10 +0900

アコーディオンの調べが流れる中、山あいのぬかるんだ雪道を黙々と徒歩で進んで行く旅芸人の一座の姿がスクリーンに映る。遠景の葉の落ちた樹々の灰色の枝と、積もった雪の白と、一座の人々の身にまとっているコートと帽子の暗褐色の色の組み合わせを見ていると、あたかも白黒映画のようだ。これはギリシャ人のテオ・アンゲロプロス監督（1935～2012）の作品「旅芸人の記録」の映画の１シーンである。複数の国と国境を接しているギリシャという国の歴史は複雑である。この作品は1939年から1952年の政局不安定な時期のギリシャを、アイスキュロスのギリシャ悲劇と重ねて描いている。
　彼の作品は長回しでセリフの少ない映像が特徴的だが（「旅芸人の記録」は232分にも及ぶ）、いずれの作品も重いテーマを抱えながらもその静かに流れていく時間の映像がとても美しい。特に「シテール島への船出」や「エレニの旅」など霧のシーンの映像の美しさはこの上なく、その一瞬一瞬をプリントして額にでも飾っておきたいようである。
　ギリシャといえばこの映画を見るまでは観光パンフレットなどになっている真っ白い壁の家々と真っ青な空と海が明るい陽射しのもとに輝いている「陽」のイメージしかなかったが、大抵の物事には陽があれば陰があるように、彼の映画を見てギリシャの陰の部分、暗く重い部分を知ったような気がする。
　彼の作品の多くの音楽を担当したギリシャ人のエレーニ・カレンドルーの音楽もまた素晴らしい。特に「霧の中の風景」のオーボエが主旋律を奏でる挿入曲は、なんとも美しくも切なく印象的だ。霧の情景と共に、一人の人間の努力ではどうすることもできない人生の悲哀が見えない霧となってヒタヒタと押しよせてくるようだ。